Bernice Abbottina syntynyt hän oli kuuluisa amerikkalainen valokuvaaja, joka oli tunnettu New Yorkin arkkitehtuurin ja 1930-luvun kaupunkisuunnittelun yksivärivalokuvista. Opion jälkeen Ohiossa hän muutti New York Cityyn opiskelemaan veistosta, missä hän tapasi monia modernistisia visionäärejä, kuten Man Ray. Abbott aloitti valokuvauksen opiskelun 1920-luvun alkupuolella Man Rayn ohjauksessa, jonka kanssa hän työskenteli valokuva-assistenttina. Hänen kanssa työskennellessään hän tapasi valokuvaaja Eugene Atgelin teoksia, joiden vaikutus on hänen työssään varsin ilmeinen. Pian sen jälkeen hän perusti oman muotokuvastudion, jossa hän valokuvasi useita Pariisin tuolloin asuvia taiteilijoita ja kirjallisia hahmoja. Abbott perusti 'Photo League' -tapahtuman yhdessä amerikkalaisen valokuvaajan Paul Strandin kanssa vuonna 1936. Sen jälkeen hän otti vastaan opettajan työpaikan New Yorkin koulussa sosiaaliseen tutkimukseen vuoteen 1958 asti. Abbotin valokuvat New Yorkista ilmestyivät näyttelyssä 'Changing New York'. , kaupungin museossa vuonna 1937 ja 1950-luvun lopulla, hän alkoi ottaa valokuvia, jotka kuvaavat fysiikan lakeja. Hänen teoksensa mullisti dokumenttivalokuvauksen kentän ja jatkoi valokuvausta kuolemaansa 1991 asti.
Lapsuus ja varhainen elämä
Hän syntyi Springfieldissä, Ohiossa, ja hänet kasvatti eronnut äiti. Hän oli nuorin neljästä lapsesta - kaksi poikaa ja kaksi tyttöä.
Hänen äitinsä alkoi muuttaa perheensä usein Cincinnatiin, Columbukseen ja Clevelandiin toisen avioeron jälkeen.
Hänen sisarensa meni naimisiin varhaisessa iässä päästäkseen kotoa, mutta se ei osoittautunut onnistuneeksi konfliktien takia.
Opintojaksonsa jälkeen Clevelandissa hän kävi Clevelandin Lincolnin lukiossa, missä hän suoritti korkeakoulujen valmistelukursseja. Vuonna 1917 hän valmistui koulusta - muutamaa kuukautta myöhemmin Yhdysvallat aloitti ensimmäisen maailmansodan.
Helmikuussa 1917 hän ilmoittautui Ohion osavaltion yliopistossa, Columbuksessa, journalismin kurssille. Mutta hän joutui lopettamaan kurssin, koska kirjallisuusprofessori, joka opetti hänelle ja muille opiskelijoille, erotettiin, koska hän oli saksalainen.
Vuonna 1918 hän muutti yliopistokavereidensa kanssa New Yorkin Greenwich Villageen, missä anarkisti Hippolyte Havel adoptoi hänet. Hän jakoi asunnon useiden muiden kanssa, kuten kirjailijoiden, filosofien ja kirjallisuuskriitikkojen kanssa.
Hän menetti pian kiinnostuksensa journalismiin ja kiinnostui teatterista ja kuvanveistosta vuorovaikutuksen seurauksena taiteilijoiden, kuten Eugene O 'Neil, Man Ray ja Sadakichi Hartmann, kanssa. Hän jopa tuli aktiivisesti mukaan Provincetown Playhouseen.
Ura
Vuonna 1921 hän muutti Eurooppaan. Kuvataiteen parissaan hän julkaisi runoutta myös kokeellisessa kirjallisuuslehdessä Transition. Tänä aikana hän hyväksyi etunimensä, Berenice, ranskankielisen kirjoituksen Djuna Barnesin ehdotuksesta.
Vuonna 1923 Man Ray esitteli hänelle valokuvauksen. Hän palkkasi hänet tumman huoneen avustajaksi hänen muotokuvastudiossaan Montparnassessa. Hän työskenteli hänelle neljä vuotta Pariisissa ja löysi tämän kautta kykynsä valokuvaajana.
Vuonna 1929 hän palasi New Yorkiin, luopui muotokuvauksesta ja siirtyi dokumenttikuvaukseen käyttämällä kaupunkia aiheenaan. Seuraavana vuonna hän toteutti projektin New Yorkin muuttumisesta nykyaikaiseksi kaupunkikeskukseksi.
Vuonna 1935 hän muutti Greenwich Villageen taidekriitikon Elizabeth Mc Causlandin kanssa, jonka kanssa hän asui kuolemaansa asti. Causland auttoi Abbottia monin tavoin kirjoittamalla hänen valokuvausta koskevia artikkeleitaan tukemaan häntä matalina aikoina.
Vuodesta 1988 vuoteen 1990 julkaistiin useita hänen teoksensa antologioita, mukaan lukien ”Berenice Abbott: Sixty Years of Photography”, jonka ovat julkaissut Thames ja Hudson Lontoossa ja McGraw Hill New Yorkissa.
Suurimmat teokset
Vuonna 1926 hänellä oli ensimmäinen yksityisnäyttelynsä Pariisin galleriassa; Le Sacre du Printemps, joka esitteli hänen muotokuvansa, jossa hän vangitsi taideliikkeisiin liittyviä persoonallisuuksia. Esiteltiin kirjailija James Joycen, taiteilija Marx Ernstin, runoilija Edna St. Vincent Millayn muotokuvia ja samana vuonna hän aloitti oman studionsa rue du Bacilla. Vuonna 1928 hän palasi Pariisiin opiskellut lyhyen aikaa valokuvausta Berliinissä. Hän aloitti toisen studion siellä rue Servandoni.
Vuosina 1935–1939 hän aloitti dokumenttikuvien sarjan New York Citystä osana Federal Works Project Administration -aloitetta. Hän julkaisi valokuvansa nimellä ”Changing New York” kirjana projektin lopussa.
Vuonna 1940 hänestä tuli "Science Illustrated" -kuvatoimittaja. Hän sisällytti aiheeseensa tieteellisiä kuvia ja työskenteli sen kanssa seuraavan kahdenkymmenen vuoden ajan. Tänä aikana hän tuotti valokuvasarjan lukion fysiikan oppikirjalle ja aloitti myös Valokuvauksen talon mainostaakseen ja myydä joitain keksintöjään, kuten vääristymätoriste ja automaattinapa.
Vuonna 1966 hän muutti Maineen ja jatkoi tiedekuvaajana. Hänen teoksensa osoittivat teknologian kehityksen nousua. Kahden vuoden kuluttua hän julkaisi viimeisen teoksensa "Maine muotokuva", joka kattaa valokuvat luonnonmaisemista ja elämästä maaseutuyhteisöissä.
Palkinnot ja saavutukset
Hän voitti ”deutscher fotobuchpreis -palkinnon”, joka on saksalainen valokuvakirjapalkinto hänen esimerkillisestä suorituksestaan visuaalisesti johtaman kirjan kustantamisen alalla, joka on erityisesti kotoisin Saksasta.
Vuonna 1991 hänet hoidettiin Ohio-naisten kuuluisassa salissa hänen mustavalkoisen valokuvansa New Yorkin arkkitehtuurista ja 1930-luvun kaupunkisuunnittelusta varten.
trivia
Hänen tekemiensä valokuvien joukossa ovat 'Alle El on the Battery', 'Night view' ja 'James Joycen muotokuva'.
Nopeat faktat
Syntymäpäivä 17. heinäkuuta 1898
kansalaisuus Amerikkalainen
Kuuluisa: lesbotAmerikkalaiset naiset
Kuollut iässä: 93
Aurinko merkki: Syöpä
Syntynyt: Springfield, Ohio
Kuuluisa nimellä Amerikkalainen valokuvaaja
