Louis Anquetin pidettiin 1800-luvun lupaavimpana taiteilijana ja hänellä oli merkittävä vaikutus muihin aikansa ja myöhempien sukupolvien taiteilijoihin. Pariisissa hän oli osa taiteilijaryhmää, joka sisälsi sellaisia taiteilijoita kuten Vincent van Gough, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Emile Bernard ja George Seurat. Varhaiseen työhönsä vaikutti voimakkaasti 'impresionismi', mutta myöhemmin kehitti yhdessä Bernardin kanssa uuden maalausmenetelmän nimeltä 'Cloisonnisme', joka sai hänelle nopeasti uudistajan maineen Pariisin taidenäkymässä. Anquetin ei koskaan pysynyt minkään tyylin kanssa ja koko uransa ajan hän kokeili eri tyylejä. Tämä voi johtua osittain hänen innovatiivisesta luonteestaan ja levottomasta hengestään. Myöhemmän elämänsä aikana hän oli suurelta osin poissa taiteesta ja hänen kuolemansa jälkeen hänet melkein unohdettiin.Viime vuosina hänen teoksissaan on kuitenkin havaittu kiinnostusta, etenkin maalauksia salaperäisistä yön naisista, aiheesta, jota hän työskenteli Roomassa ollessaan. Voit tietää lisää tästä loistavasta taiteilijasta alla annetussa elämäkertassa.
Louis Anquetinin lapsuus ja varhainen elämä
Louis Anquetin syntyi Etrepagnyssa, Eure-departementin kunnassa, 26. tammikuuta 1861. Hän oli varakas teurastajan ja Rose-Felicite Chauvetin George Anquetinin ainoa poika. Vauraan perheen ainoana lapsena hän oli paljon hemmoteltu. Hänen vanhempansa rohkaisivat häntä ryhtymään piirtämiseen ja hän kiinnostui siitä nopeasti. Vuonna 1872, 11-vuotiaana, hän opiskeli Lycee Pierre Corneillessa Rouenissa, josta hän valmistui vuonna 1880. Koulussa hän ystävystyi Edouard Dujardinin kanssa, josta tuli myöhemmin tunnettu runoilija. Sitten hän aloitti asepalveluksen 6-vuotiaanathDragonien ratsuväkirykmentti Chartresissa. Paluunsa paluun jälkeen hän päätti jatkaa taiteilijauran luomista ja vanhempien vakuuttamisen jälkeen meni Pariisiin vuonna 1882. Siellä hän liittyi Leon Bonnatin studioon, missä hän tapasi ja ystävystyi Henri de Toulouse-Lautrecin kanssa. Seuraavana vuonna, kun Laon nimitettiin taideakatemian professoriksi, Louis Anquetin ja Henri liittyivät maalari Fernand Cormonin työpajaan. Hän oli erittäin lupaava opiskelija ja Cormon piti häntä seuraajakseen. Taiteilijauransa alkoi legendaarisen avantgarde-maalari Vincent Van Gough varjossa, ja heistä tuli pian hyviä ystäviä. Vuonna 1884 hän työskenteli työpajassa Emile Bernardin kanssa, joka oli tuolloin vain 16-vuotias. Louis Anquetin löysi ”impresionismin” tapaamallaan Claude Monetia vuonna 1885. Tämä tyyli antoi hänelle mahdollisuuden selventää maalaustaiteitaan. Myöhemmin hän yritti kuitenkin yhdessä ystäviensä kanssa siirtyä "impresionismin" ulkopuolelle ja luoda modernin tyylin. Nuori Cormon -ryhmä käytti usein toisiaan malleina, mikä käy ilmi piirustuksista, jotka Anquetin teki vuonna 1886 Toulouse-Lautrecista, sekä pastellitutkimuksesta Bernardista vuonna 1887. Samoin Toulouse-Lautrec luonnosteli myös Anquetinia vuonna 1886, öljynä. luonnos Bernardista vuonna 1885 ja värikynäpiirros Van Goughista vuonna 1887. Huhtikuussa 1886 Emile Bernard lähti työpajasta ja Van Gough liittyi lokakuussa. Tänä aikana hän näytti joitain teoksistaan Café du Tambourinissa yhdessä Bernardin ja Lautrecin kanssa. Van Gough näytti myös Louis'n maalauksia Grand Café Bouillonissa yhdessä hänen ja hänen ystäviensä teosten kanssa. Juuri täällä hän tapasi postimpressionistisen maalarin, Georges Seuratin vuonna 1886, ja hänet tutustuttiin divisiooniin. Emile Bernardin kanssa Louis aloittaa maalaamisen divisionistisella tyylillä. Myöhemmin hän otti käyttöön uuden tyylin, nimeltään 'Cliosonnism', jonka innoittivat osittain japanilaiset puupohjaiset painotuotteet ja lasimaalaus. Termin loi taidekriitikko Edouard Dujardin nähtyään heidän teoksensa vuonna 1888 katsauksessa. Uusi tyyli sai inspiraation myös Van Goughin japanilaisista kuvista. Tämän tyylin pääominaisuus on vahvojen mustien ääriviivojen ja tasaisten värialueiden käyttö. Kaksi hänen työtään, jotka on maalattu tällä tyylillä nimeltään 'Avenue de Clichy: Five O' kello 'ja' Le Faucher ', sanotaan olevan inspiraatio Van Goughin kuuluisten teosten' Café Terrace at Night 'ja' Les Moissons 'taustalla. Toinen teos ”Sirkusella” (1887) oli vaikutus Toulouse-Lautrecin ”At the Circus Fernando” (1888) -tausta. Hän vaikutti myös muihin legendaarisiin taiteilijoihin, kuten Gauguin ja Picasso. Paul Gauguinin ”La Dame a la Robe Rouge” (1891) on inspiroinut Anquetinin ”La Dame en Rouge” (1890) ja Pablo Picason muotokuva Gertrude Steinistä, luotu 13 vuotta myöhemmin, innoittanut Anquetinin “Madeline” (1892). Uusi tyyli ansaitsi hänelle sekä maineen että suosiota. Vuonna 1889 hän osallistui Pariisin näyttelyn suuriin näyttelyihin muiden maalareiden, kuten Paul Gauguinin, Leon Faucherin, Daniel Georgein, Emile Bernardin, Louis Royn, Charles Lavalin ja Charles Filigerin kanssa. Hän näytteli myös Les XX: ssä Brysselissä kriittisen suosiota vastaan. Taidekriitikko Felix Feneon kiitti häntä työstään. Samana vuonna hän muutti studionsa Montmartresta muodikkaampaan Rue de Roomaan ja aloitti salaperäisten naisten maalaamisen yöllä, josta paras esimerkki on maalaus ”Nainen Champs-Elyséesessa yöllä”. Vuonna 1891 hän piti suuren näyttelyn Salon des Independentissä kymmenestä parhaasta teoksestaan. Kriitikot kiittivät kaikkia maalauksia, erityisesti ”Nainen Champs-Elysées yöllä”, joka myös oli esillä, ja sai suuren arvostelun.
Klassinen ajanjakso
Vuonna 1894 Louis Anquetin yhdessä Toulouse-Lautrecin ja Joseph Albertin kanssa matkusti Belgiaan ja Hollantiin. Siellä hän näki entisten mestareiden, kuten Peter Paul Reubens, Rembrandt van Rijn ja Franz Hals, teoksia, ja he vaikuttivat heihin suuresti. Hän huomasi, että mestarien maalaukset olivat sulavia ja loistavia, kun taas hänen omat teoksensa näyttivät läpinäkymättömiltä ja työlältä. Hän oli myös käynyt pitkiä keskusteluja tekniikasta Pierre-Auguste Renoirin kanssa ja molemmat olivat yhtä mieltä siitä, että heidän materiaaleistaan puuttui jotain. Joten hänen seuraavista teoksistaan tuli klassisempaa. Siihen mennessä suurin osa hänen aikalaisistaan oli jo siirtynyt pastelliin, kun he pitivät öljymaalausta tylsänä. Anquetin ajatteli toisin. Hän uskoi öljymaalauksen olevan heidän kollektiivinen perintönsä ja syytti kollegoitaan puuttuvan öljyihin vaadittavalta ymmärrykseltä. Hänen mukaansa se oli puutteellisuus, ei lahjakkuus kollegoidensa keskuudessa, vaan öljyvärimaalaustekniikoiden tuntemuksen ja piirtokyvyn puutteellisuus anatomiaa opiskelemalla. Joten tällä kaudella hän teki täydellisen käänteen urallaan hylkäämällä modernin taiteen ja kääntymällä klassismiin. Muut maalarit ja taidekriitikot hylkäsivät hänet ja hän pysyi ystävänä vain Toulouse-Lautrecin kanssa. Vuosina 1894-1896 hän opiskeli anatomiaa Clamartin professori Arroux'n laboratoriossa uskoen, että suurilla mestareilla oli täydelliset tiedot anatomiasta, mikä antoi heille vapauden maalata figuureja ilman, että tarvitsisi mitään malleja. Hän aloitti myös öljytekniikoiden kokeilun yrittäessään selvittää vanhojen mestareiden menetelmiä. Hän muutti Bourron-Marlotte, jossa hän ystävystyi Elemis Biurges, Paul Fort, Stuart Merrill, Elemis Bourges ja Armand Point. Vuonna 1901 hänen entinen opettajansa, Fernand Cormon sai toimeksiannon maalata seinämaalauksia Hotel de ville de Toursissa ja kutsui Louisia luomaan neljä paneelia, jotka edustavat Balzacia, Descartesia, Rabelaisia ja Alfred de Vignyä hotellin pohjoisseinälle. Nämä teokset korvattiin kuitenkin vuonna 1907 Francois Schommerin maalauksilla. Henkilökohtainen elämä ja kuolema
Vuonna 1906, kun hän oli noin 45-vuotias, Louis meni naimisiin Berthe Coquinotin kanssa, joka oli upseerin leski. Avioliiton jälkeen pariskunta asettui Vine Streetiin, upeaan taloon, jonka oli suunnitellut Charles Blanche. Tänä aikana hän aloitti myös maalaustekniikoiden opettamisen monille opiskelijoille. Hän piti myös luentoja People's Universityssä ja järjesti vuonna 1914 kuukausittain keskusteluja La Perouse -ravintolassa. Tänä aikana hän opasti kahta opiskelijaansa, Jacques Marogeria ja Camille Versiniä tutkimaan erilaisia lakkoja ja maalaustekniikoita yhdessä kemisti Marc Havelin kanssa. Hänen kirjaansa "Rubens" julkaistiin vuonna 1924. Louis kuoli elokuussa 1932. Siihen mennessä hän oli melkein unohdettu. Muutamaa kuukautta ennen kuolemaansa hänen ystävänsä Emile Bernard tapasi hänet ja loi hänen muotokuvansa, joka oli allekirjoitettu ”Louis Anquetin, syvän ihailun tunnus”.
Nopeat faktat
Syntymäpäivä 26. tammikuuta 1861
kansalaisuus Ranskan kieli
Kuuluisa: TaiteilijatRanskalaiset miehet
Kuollut iässä: 71
Aurinko merkki: Vesimies
Syntynyt: Étrépagny
Kuuluisa nimellä Maalari