On paljon maalareita ja taiteilijoita, jotka ovat syntyneet toisen maailmansodan jälkeen, mutta Mark Rothko oli epäilemättä yksi arvostetuimpia maalareita, jotka nousivat New Yorkin taiteesta. Loistava koululainen hän voitti pian stipenden Yale-yliopistossa. Yale-yhteisö ei kuitenkaan vaikuttanut häneen paljon ja hän lähti yliopistosta löytääkseen New Yorkin kaupungin. Tutkiessaan New Yorkin taiteellista yhteiskuntaa hän löysi vihdoin kapean ja samanlaiset ihmiset, jotka inspiroivat häntä maalaamaan. Yhteistyössä useiden merkittävien taiteilijoiden kanssa ja opettaen taiteellisimpia nuoria mieliä hän kehitti oman tyylin. Rothko siirtyi hitaasti esitystaiteesta ja alkoi ajatella taidetta välineenä ilmaista tunne- ja uskonnollisia kokemuksia. Hänen taiteensa sai surrealismista aina huomattavasti monimuotoiseen muotoonsa erilaisia muotoja ja muotoja. Jälkimmäinen muuttui hitaasti suuriksi suorakaiteen muotoisiksi värikentiksi, joista lopulta tuli hänen tavaramerkkinsä. Rothko, joka on nykyaikaisen 1900-luvun maalauksen avainhenkilö, eläi julkkisinaan ja perusti maineensa kidutettuna taiteilijana leikkaamalla omia käsivarsiaan ja verta kuolemalla. Selaa edelleen saadaksesi mielenkiintoisempia tietoja tästä persoonallisuudesta
Lapsuus ja varhainen elämä
Rothko oli syntynyt 25. syyskuuta 1903 Dvinskissä, Venäjän valtakunnassa. Hän oli apteekkarin Jacob (Yakov) Rothkowitzin poika ja oli nuorin neljästä sisaruksesta.
Viiden vuoden ikäisenä hänet lähetettiin tutkimaan Talmudia isänsä ortodoksisten juutalaisten näkemysten takia.
Venäjän keisarillisen armeijan kasvavan pelon myötä Rothkon isä muutti kahden poikansa kanssa Yhdysvaltoihin, kun taas Rothko jäi takaisin Venäjälle äitinsä ja siskonsa kanssa.
Perhe yhdistyi myöhemmin Portlandissa vuonna 1913, mutta pian sen jälkeen, kun Jacob Rothkowitz kuoli, jättäen perheen talouskriisiin. Nuori Marcus teki omituisia töitä auttaakseen perhettään taloudellisesti ja tukeakseen koulutustaan.
Älykäs opiskelija aloitti opintonsa Yhdysvalloissa. Hän lähti kunniamerkillä 'Lincoln High School'ista Portlandista vuonna 1921.
Englannin kielen opiskelluttua hän sai stipendin Yalelta, jossa hän totesi yhteisön olevan eliittiä ja rasistista. Kun apurahaa ei uusittu, hän teki useita osa-aikaisia töitä itsensä tukemiseksi.
Ura
Vuonna 1923 Rothko muutti New Yorkiin etsimään työtä vaatealueelta. Ystävän taiteellisten kuvioiden vaikutuksesta hän ilmoittautui New Yorkin suunnittelukouluun.
Kun hän katsoi taidetta tunteellisen ilmaisun välineenä, hänen ensimmäinen näyttelynsä oli nuorten taiteilijoiden ryhmän kanssa Mahdollisuusgalleriassa vuonna 1928.
Pienellä menestyksellä hän aloitti maalauksen ja saviveistoksen opettamisen 'Center Academ'ssa vuonna 1929.
Muutaman seuraavan vuoden aikana hän työskenteli useiden taiteilijoiden kanssa ja jalosti käsityötään. Viimein vuonna 1933 hän näytti ensimmäisen näyttelynsä Portlandin taidemuseossa piirustuksistaan. Hän näytti myös opiskelijoidensa teoksia 'Center Academy' -tapahtumassa.
Hän palasi New Yorkiin ja teki ensimmäisen yhden miehen näyttelynsä itärannikolla Nykytaiteen galleriassa, esittäen viisitoista öljymaalausta ja muutamaa akvarellia ja piirroksia.
Vuonna 1935 hän liittyi Ilja Bolotowskyyn ja moniin muihin protestoidakseen taiteilijoiden yhtäläisten oikeuksien puolesta. Samana aikana hän muotoili vaikutusvaltaisia teoksiaan ja uusia taiteen muotojaan, joista myöhemmin tuli hänen tavaramerkkinsä.
Kaksi vuotta myöhemmin hän työskenteli taiteilijoiden ammattiliittojen kanssa perustaakseen ”Municipal Art Gallery”. Se oli 1940, jolloin hän lopetti maalaamisen hetkeksi ja keskittyi lukemaan James Frazerin ja Sigmund Freudin teoksia.
Vuonna 1942 hän elvytti taidettaan inspiroituna Friedrich Nietzschen "Tragedian syntymästä". Hänen maalauksensa "Kotkan oomen" oli kuvaus näistä ajatuksista.
Vuonna 1945 hän näytti yhden miehen näyttelyn Guggenheimin "The Art of the Century Gallery" -taiteen galleriassa, jossa hän esitteli mestariteoksensa "Hidas pyörre meren reunassa". Ohjelma ei kuitenkaan antanut Rothkolle taloudellista tuottoa ja hänen painopisteensä siirtyi surrealismista Clyford Stillin abstraktiin teokseen.
Ensi vuonna hän loi siirtymävaiheen 'monimuotoisia' maalauksia, kuten 'Ei. 18 ”ja” Nimetön ”, joka julkaistiin kaksi vuotta myöhemmin. Näistä lomakkeista tuli allekirjoitustyyli hänen myöhemmissä näyttelyissä.
Vuonna 1949 julkaistiin hänen esseensä nimeltä "Romantiikkaa kehotettiin", joka oli lempeä peruste hänen artisteilleen mytologisista hahmoista. Tällä kertaa hän törmäsi Matissen "Punaiseen studioon", joka vaikutti hänen myöhempään työhönsä.
1950-luvulla hän vieraili vaimonsa kanssa Euroopassa ja järjesti yhden miehen näyttelyitä gallerioissa Amsterdamissa ja myös Japanissa.
1960-luvulla Rothkon kappeli syntyi Houstonissa, Texasissa. Hän pitää tätä hänen merkittävimpänä teoksenaan, jonka puolesta hän antoi kuusi vuotta elämästään.
, ArtSuurimmat teokset
'Valkoinen keskus' ja 'Oranssi, punainen, keltainen' ovat Rothkon kuuluisia maalauksia, jotka ovat rikkoneet monia myyntitietueita ja keränneet valtavasti rahaa. Kun 'Valkoinen keskus' myytiin 72,8 miljoonalla dollarilla, jälkimmäinen myytiin 86,9 miljoonalla dollarilla New Yorkissa.
'Rothkon kappeli' oli hänen juhlimimpansa teoksensa, joka avattiin vuonna 1971, kun Rothko oli kuollut.
Henkilökohtainen elämä ja perintö:
Rothkon ensimmäinen vaimo oli korujen suunnittelija Edith Sachar. Hän oli tavannut Edithin Lake Georgessa ja he menivät naimisiin vuonna 1932. Avioliitto huipentui avioeroon yhdeksän vuotta myöhemmin.
Vuoden kuluttua avioerostaan Edithin kanssa, vuonna 1944, hän tapasi toisen vaimonsa Mary Ellen 'Mell' Beistlen. Pari meni naimisiin seuraavan vuoden keväällä.
Vuonna 1969 pari erosi Rothkon kasvavien terveysongelmien ja impotenssin takia. Heillä on kaksi lasta.
Hänen avustajansa Oliver Steindecker löysi Rothkon 66-vuotiaana makuulla keittiössä. Taiteilija oli yliannostellut masennuslääkkeitä ja tehnyt itsemurhan leikkaamalla ranteensa.
David Anfam loi luettelon Rothkon 86 maalauksesta. Kirjan nimi oli ”Mark Rothko: Canvas Works: Catalog Raisonné”, ja se julkaistiin vuonna 1998.
Hänen poikansa Christopher julkaisi Artist's Reality -julkaisun vuonna 2006.Tämä oli Rothkon itse julkaisematon käsikirjoitus
Nopeat faktat
Syntymäpäivä 25. syyskuuta 1903
kansalaisuus Amerikkalainen
Kuuluisa: Mark RothkoArtistsin lainaukset
Kuollut iässä: 66
Aurinko merkki: Vaaka
Tunnetaan myös nimellä: Marcus Rothkowitz, Marcus Yakovlevich Rothkowitz, Mark RothkoDEMO
Syntynyt: Daugavpils, Latvia
Kuuluisa nimellä Maalari
Perhe: avioliitto / puoliso: Edith Sachar, Mary Alice Beistle isä: Jacob Rothkowitz äiti: Kate Goldin Rothkowitz lapset: Christopher Rothko, Kate Rothko Kuollut: 25. helmikuuta 1970 kuoleman paikka: New Yorkin sairaudet ja vammaiset: Masennus Kuolema: Itsemurha Lisää tosiasioita koulutus: 1921-06 - Lincolnin lukio, Yalen yliopisto
