Robert Altman oli yksi historian suurimmista ja vaikutusvaltaisimmista amerikkalaisista ohjaajista. Elokuvanäyttelijä, hänellä oli itsenäinen suuntatyyli, joka erotti hänet tavallisista ennalta asetetuista tyypeistä. Hän ei koskaan noudattanut tavanomaisia sääntöjä, ei koskaan vaarannut taiteellista näkemystään eikä koskaan antautunut teollisuuden sosiaalisiin paineisiin. Luultavasti tästä syystä hänen elokuvateatterinsa tuli suosittu nimellä "Altmanesque". Altmanin elokuvat liittyivät yleensä poliittisiin, ideologisiin ja henkilökohtaisiin aiheisiin ja käyttivät ilmaisuun tyypillisesti satiiria tai komediaa. Melkein kaikilla hänen elokuvillaan oli perinteinen Altmanesque-tavaramerkki - suuri joukko valettuja, päällekkäisiä vuoropuheluita, löysää toimintaa ja joitain 'oikeita' hahmoja, joilla oli harvoin satu tarina. Hänet inspiroivat ihmiset, joilla on puutteita, ihmiset sellaisena kuin ne olivat, eikä se, että kamera pakotti usein uskomaan. Näistä ominaispiirteistä johtuen Altmanista tuli yksi uuden Hollywood-ajan kestävimpiä hahmoja.Vaikka hänelle ei annettu monia palkintoja, kriitikot ja yleisö arvostivat hänen elokuviaan kuitenkin uutuuden ja elämän "todellisen" puolen kuvaamisen suhteen. Altman sai houkutuksen Akatemian kunniapalkintopäivää päivää ennen kuolemaansa vuonna 2006.
Lapsuus ja varhainen elämä
Robert Altman syntyi 20. helmikuuta 1925 Kansas Cityssä Missourissa Helenille ja Bernard Clement Altmanille. Hän kuului ylemmän luokan katoliseen perheeseen ja hänen isänsä työskenteli vakuutusmyyjänä.
Varhain Altman sai koulutuksensa jesuiittakouluista. Opiskeltuaan lukionsa Rockhurstin lukiosta hän pääsi Wentworthin sotilasakatemiaan, joka valmistui samasta vuonna 1943.
Toisen maailmansodan aikana Altman ilmoittautui Yhdysvaltain armeijan ilmavoimiin. Hän oli osa B-24 Liberatorin miehistöä. Hän lensi yli 50 pommitusoperaatiota.
Ura
Sotavelvollisuuksistaan vuonna 1946 Altman muutti Kaliforniaan. Tänä aikana Altman yritti kättä elokuvien tekoon. Hän myi käsikirjoituksen, josta tuli lopulta hittielokuva, ”Bodyguard”. Alkuperäinen menestys houkutteli hänet aloittamaan elokuvien tekemisen ammattimaisesti.
Varhaisen skriptimenestyksen motivoituna Altman muutti New Yorkiin, mutta epäonnistui aloittamaan kirjailijauran. Hän muutti takaisin Kansas Cityyn vuonna 1949 ja otti vastaan ohjaajana ja kirjoittajana teollisuuselokuvien Calvin Companyssa.
Tehtyään 65 teollista elokuvaa ja dokumenttielokuvaa Altmanille tarjottiin lopulta kirjoittaa ja ohjata elokuva nuorten rikollisuudesta. Hän keksi 'The Delinquents', joka ostettiin tuplarahalla vuonna 1957. Samana vuonna hän ohjasi dokumenttielokuvaa 'The James Dean Story'.
Saatuaan menestyksen Altman muutti Kaliforniaan kokeilemaan onneaan. Varhainen työ sai hänet huomion Alfred Hitchcockilta, joka palkkasi hänet antologia-televisiosarjaan 'Alfred Hitchcock Presents'.
Mielenkiintoista on, että vaikka Altman ohjasi vain kaksi jaksoa 'Alfred Hitchcock Presents' -esityksestä johtuen eroista tuottajan kanssa, esitys antoi hänelle kuitenkin tarvittavan valotuksen. Seuraavana vuosikymmenenä hän ohjasi menestyviä televisio-ohjelmia, joihin kuuluivat muun muassa Whirlybirds, Millionaire ja USA. Marsalkka ',' vianetsinnät 'ja niin edelleen.
Altmanin tarina televisio- ja teollisuus elokuvissa antoi hänelle kuitenkin tarvittavan kokemuksen, ja sen soveltaminen vältti häntä, kunnes ”MASH” tarjottiin vuonna 1969. Kiertäen Korean sodan aikakautta, käsikirjoitus oli mukautus romaanista. Yli tusina elokuvantekijää hylkäsi elokuvan, ennen kuin Altman hyväksyi sen.
'MASH' osoittautui Altmanin läpimurtoelokuvana urallaan. Voittamalla Palme d’Or -tapahtuman Cannesin elokuvafestivaalilla 1970 ja viisi akatemiapalkintoehdokkuutta, siitä tuli Altmanin korkein elokuva. Kriitikot arvostivat elokuvaa klassisesti. Se oli sen menestys silloin, kun vuonna 2000 se säilytettiin Akatemian elokuva-arkistossa.
'MASH'n ylivoimaisen menestyksen jälkeen Altman piti kätensä täynnä luovia projekteja. Hänen seuraava retkensä oli vuoden 1971 elokuva, ”McCabe & Mrs Miller”. Elokuva oli kriittinen menestys. Hänen kriittisesti suosittujen elokuvien sarja, jota jatkettiin 1973-elokuvalla ”Pitkä hyvästit”, 1974-elokuvassa ”Varkaat meissä” ja vuonna 1975 julkaistussa ”Nashville” -elokuvassa.
1970-luvun vuosikymmen oli vahvistanut Altmanin maineen ensiluokkaisena ohjaajana. Kriitikot kiittivät häntä laajasti jokaisesta elokuvastaan, mutta kaupallinen menestys näytti kaukana. Se kuitenkin muuttui vuoden 1980 elokuvan "Popeye" yhteydessä, joka perustuu samannimiseen sarjakuvaliuskaan. Elokuva oli kriittisesti panoroitu, mutta yleisö arvosti sitä suuresti, ja siitä tuli uransa toiseksi suurin elokuva.
1980-luvun vuosikymmen aloitti uuden Hollywood-muistion aikakauden. Altmanin elokuvauralla tapahtui jyrkkä lasku hänen elokuvan maineensa ja vahvan luonteensa takia. Koska hän ei löytänyt varoja hankkeisiinsa, hän alkoi ohjata lukutaitoisia dramaattisia ominaisuuksia kengännauhojen budjeteihin vaiheessa, kotivideossa, televisiossa ja rajoitetun teatterilevyn julkaisemiseen. Hän voitti kriitikkojen sydämet elokuvalla 'Tanner 88', joka ansaitsi hänelle myös Primetime Emmy -palkinnon.
Vuonna 1990 Altman keksi elämäkerrallisen kuvan ”Vincent & Theo”. Se perustui kuuluisan maalari Vincent van Goghin elämään. Se julkaistiin television miniseriaalina Iso-Britanniassa ja teatterielokuvana Yhdysvalloissa. Altman sai kriitikkoilta peukalon ylös ohjaajakykynsä vuoksi.
Vuonna 1992 Altman maisti laajaa menestystä elokuvallaan "The Player". Satiirinen komedia, se kääntyi Hollywood-elokuvastudion johtajan ympärille, joka murhaa pyrkivä käsikirjoittaja olettaen, että jälkimmäinen on kiristys. Elokuvasta tuli valtava hitti, ja se ansaitsi kolme Academy Award-ehdokkuutta. Altman sai parhaan ohjaajapalkinnon Cannesin elokuvafestivaalilta, BAFTA: lta ja New Yorkin elokuvakriitikkojen piiriltä.
"Pelaajien" huomattavan menestyksen jälkeen hän keksi kunnianhimoisen projektin "Lyhyt leikkaus". Yhdeksän novellin innoittamana elokuvassa oli melkein 22 päähenkilöä, jotka kietoutuivat eri tasoille. Mahdollisuudet ja onni, kuten kuolema ja uskottomuus, olivat keskeisessä asemassa elokuvassa. Elokuvassa oli mukana valettu yhtye. Se ansaitsi hänelle uuden Academy-palkinnon parhaaksi ohjaajaksi.
Vuonna 2001 hän jatkoi rakkautensa suurelle yhtyeelle, joka näytteltiin elokuvallaan 'Gosford Park'. Yksi kymmenestä vuoden parhaasta elokuvasta, elokuva kääntyi salaperäisen murhan ympärille, joka tapahtuu illallisen jälkeen Gosford Parkissa, englantilaisessa maalaistalossa, jossa hahmot ovat kokoontuneet ampumaviikonloppuun. Elokuva ansaitsi seitsemän akatemiapalkinnon, mukaan lukien paras ohjaaja ja paras kuva. Ylittäen Popeye-elokuvan, siitä tuli Altmanin uransa toiseksi korkein elokuva.
Suurimmat teokset
Altman saavutti valtavirran menestyksen vuonna 1970 elokuvalla 'MASH'. Elokuva, joka kuvaa siirrettävän armeijan kirurgisessa sairaalassa Korean sodan taustalla sijaitsevan lääketieteen henkilöstön elämää, oli muokkaus Richard Hookerin saman nimen romaanista. 'MASH' tehtiin noin 3 miljoonan dollarin budjetilla ja meni ansaitsemaan 81,5 miljoonaa dollaria lipputulosta. Se sai viisi akatemiapalkintoehdokkuutta, parhaan elokuvan Golden Globe -palkinnon ja Palme d’Or -elokuvan Cannesin elokuvajuhlilla.
Uransa viimeisen vuosikymmenen aikana Altman keksi kolme erittäin menestyvää elokuvaa, mukaan lukien "Pelaajat", "Lyhyt leikkaukset" ja "Gosford Park". Jokainen heistä voitti hänelle useita akatemiapalkintoehdokkaita. Kaikilla elokuvilla oli heille tavaramerkki Altmanesque-tyyli - suuri joukko valettu, päällekkäiset vuoropuhelut ja löysä toiminta. 'Gosford Parkista' tuli Altmanin uransa toiseksi korkein elokuva.
Palkinnot ja saavutukset
Altmanin taistelu televisiossa pysyi kuolemattomana, kun hän sai Primetime Emmy -palkinnon erinomaisesta ohjauksesta draamasarjan Tanner '88 varten.
Vuonna 1992 Altman sai parhaan ohjaajapalkinnon Cannesin elokuvajuhlilla elokuvastaan "The Players"
Vuonna 1993 Altman voitti parhaan ohjaajapalkinnon Britannian Akatemian elokuvapalkinnosta elokuvastaan "The Players".
Vuonna 2002 hänen elokuvansa "Gosford Park" sai pari palkintoa, mukaan lukien Alexander Korda -palkinto parhaasta brittiläisestä elokuvasta ja paras ohjaaja Golden Globe Awards -palkinnossa
Vuonna 2006 Altman sai uransa arvostetulla Akatemian kunniapalkinnolla hänen elinaikanaan elokuvissa.
Hän on yksi harvoista ohjaajista, jotka ovat voittaneet Kultaisen Karhun Berliinissä, Kultaisen Leijonan Venetsiassa ja Kultaisen Palmesin Cannesin elokuvajuhlilla.
Henkilökohtainen elämä ja perintö
Robert Altman meni naimisiin Kathyrn Reedin kanssa vuonna 1959. Parilla oli kuusi lasta.
Hän kuoli 20. marraskuuta 2006 Cedars-Siinai -lääketieteellisessä keskuksessa Länsi-Hollywoodissa leukemiakomplikaatioiden vuoksi 81-vuotiaana.
Hänen vaimonsa Kathryn kirjoitti posthumoussaan kirjan Altmanista vuonna 2014. Hän toimi myös konsulttina ja kertojana tai vuoden 2014 dokumentissa Altman.
Nopeat faktat
Syntymäpäivä 20. helmikuuta 1925
kansalaisuus Amerikkalainen
Kuuluisa: ateistit
Kuollut iässä: 81
Aurinko merkki: Kalat
Syntynyt: Kansas City, Missouri
Kuuluisa nimellä Elokuvaohjaaja
Perhe: avioliitto / puoliso: Kathryn Reed (m. 1959–2006), LaVonne Elmer (m. 1946–1951), Lotus Corelli (m. 1954–1957) lapset: Christine Altman, Matthew R. Altman, Mike Altman, Robert Reed Altman, Stephen Altman kuoli: 20. marraskuuta 2006 Yhdysvaltojen osavaltio: Missouri
