Witold Lutoslawski oli yksi 1900-luvun tunnetuista eurooppalaisista säveltäjistä
Muusikot

Witold Lutoslawski oli yksi 1900-luvun tunnetuista eurooppalaisista säveltäjistä

Witold Lutoslawskin panos musiikkiteollisuuteen on huomattava eurooppalainen säveltäjä, joka hallitsi kahdennenkymmenennen vuosisadan musiikkia. Se on jotain valtavaa, mikä tekee hänen poissaolostaan ​​vieläkin näkyvämmän. Hän on pitkä näyttelijänä, kapellimestarina sekä säveltäjänä, joka kehitti säädyttömästi omaa musiikillista kieltään. Hänellä oli selkeä kosketus ja ainutlaatuinen tyyli, ja hän kuuli harvoin mihinkään tiettyyn kouluun, trendeihin ja muodiin eikä hän puolustanut mitään perinteitä tai avantgarde-vallankumouksia. Muusikkona sormenpäähän tunnettu muusikko oli ihanteellinen tasapaino älylle ja tunneille, muodolle ja sisällölle. Kaikesta vallankumouksellisia kunnioittavassa maailmassa hän veti itselleen päättäväisyyden harjoittaman polun, jota usein johtaa hänen oma lakkauttamaton taiteellinen tarkoitus. Samalla hän oli harvinainen sekoitus perinteistä ja avantgardista. Musiikkitekniikoiden lisäksi jopa hänen perfektionistinen luonteensa auttoi varmistamaan Lutoslawskin pysyvän paikan 1900-luvun säveltäjien keskuudessa.

Witold Lutoslawskin lapsuus ja varhainen elämä

Witold Lutoslawski syntyi vuonna 1913 Varsovassa, Puolassa, nuorimpana kolmesta veljestä, pian ensimmäisen maailmansodan puhkeamisen jälkeen. Hänen vanhempansa kotoivat puolalaisesta aatelisesta ja omistivat perheomistuksia Drozdowossa. Hänen isänsä Josef oli osa Puolan kansallisdemokraattista puolueta, ja Lutoslawskin perhe oli läheisessä suhteessa sen perustajaan Roman Dmowskiin. Kun Lutoslawski oli vain kaksi vuotta vanha, Lutoslawski matkusti itään Moskovaan, missä Josef oli poliittisesti aktiivinen. Hän valmisti puolalaiset legioonat valmiiksi välittömiin toimiin Puolan vapauttamiseksi (maa jaettiin Wienin kongressin 1815 mukaisesti ja Varsova oli osa Tsaari-Venäjää). Kun Venäjän lokakuun vallankumous merkitsi kuitenkin uuden Neuvostoliiton hallituksen läsnäoloa, joka teki rauhan Saksan kanssa, Josephin toiminta tuli ristiriidassa bolsevikien kanssa, jotka pidättivät hänet, ja hänen veljensä Marian ja Lutoslawskien estettiin palaamasta kotiin. Veljet vangittiin Butyrskayan vankilassa Keski-vankilassa, ja ampumajoukot teloitti ne syyskuussa 1918. Witold Lutoslawski oli vain viisi, kun tämä tapaus tapahtui. Isänsä kuoleman jälkeen muut perheenjäsenet, mukaan lukien Josefin puoli-veli, monikielinen filosofi Wincenty Lutoslawski, vaikuttivat suuresti Witoldin elämään. Sodan päätyttyä perhe palasi takaisin itsenäiseen Puolaan, vain löytääkseen pilaantuneen kiinteistön. Kuuden vuoden ikäisenä Lutoslawski aloitti pianotunnit. Puolan ja Neuvostoliiton sodan päättymisen jälkeen perhe meni Drozdowoon, vaikka he palasivat pian löytääkseen rajoitetun menestyksen pilaantuneiden hallintojen johtamisen jälkeen. Vuonna 1924 Lutoslawski liittyi lukioon ja osallistui pianoryhmiin samanaikaisesti. Juuri tässä Karol Szymanowskin ”Kolmas sinfonia” -esitys esitti hänelle suuren vaikutuksen. Vuonna 1926 hän aloitti viulutunttien käymisen ja vuonna 1927 liittyi osa-aikaisena opiskelijana Varsovan konservatorioon, jossa Szymanowski oli sekä johtaja että professori. Vaikka hän aloitti säveltämisen yksin, hän ei kyennyt hallitsemaan konservatorion opintojaan eikä kouluaan. Seurauksena hän lopetti konservatorion opinnot. Vuonna 1931 hän liittyi Varsovan yliopistoon opiskelemaan matematiikkaa ja seuraavana vuonna hän tuli konservatorion koostumustunneille. Hänen sävellysopettajansa Witold Maliszewskin avulla hän sai vahvan perustan musiikillisiin rakenteisiin, etenkin sonaatimuodossa tapahtuviin liikkeisiin. Vuonna 1932 hän lopetti viulun käytön ja seuraavana vuonna matematiikassa keskittyä sävellykseen ja pianoon. Vuonna 1936 hän sai konservatoriosta pianonsoiton tutkinnon esittäessään virtuoosiohjelman, joka sisälsi Schumannin "Toccata" ja Beethovenin "Neljännen pianokonserton". Hän sai sävellystyön samasta laitoksesta vuonna 1937.

Kehitys toisen maailmansodan aikana

Toisen maailmansodan puhkeamisen johdosta Lutoslawski otettiin asepalvelukseen ja hänelle annettiin radiokäytön ja merkinannon koulutus. Hän valmistui kuitenkin teoksestaan ​​”Symphonic Variation” vuonna 1939, jota hän pitää debyyttinään säveltäjänä. Toinen maailmansota lopetti kuitenkin äkillisesti hänen suunnitelmansa matkustaa Pariisiin jatkamaan musiikillista opiskelua. Kun Lutoslawski sijoitettiin radioyksikön kanssa Krakovaan, saksalaiset sotilaat vangitsivat hänet, vaikka hän pakeni samalla kun vietiin vankileirille. Venäläiset sotilaat vangitsivat kuitenkin Lutoslawskin veljen ja kuoli myöhemmin Siperian työleirillä.Tapahtuman jälkeen hän ansaitsi elantonsa kahvila-pianistina, jonka hän jakoi toisen säveltäjän Andrzej Panufnikin kanssa. Ainoa teos, jonka hän kirjoitti ja selvisi tänä aikana, oli ”Variaatiot teoksesta Paganini kahdelle pianolle” (1941). Sodan päätyttyä hän asettui pysyvästi Varsovaan ja meni naimisiin Maria Danuta Bogusławsan kanssa, jonka hän tapasi kahvilassa Aria, jossa hän työskenteli. Hän ei hyväksynyt pysyvää työtä missään organisaatiossa ja selvisi stalinistiset vuodet kirjoittamalla musiikkia radioon, elokuvaan ja teatteriin. Lisäksi hän kirjoitti myös kansanlauluja ja sävelsi teoksia lapsille.

Uran kehittäminen

Stalinin kuoleman jälkeen vuonna 1953 kirjallisten teosten ja musiikin kulttuuriympäristö muuttui suotuisammaksi. Vuonna 1954 hänen orkesterikonserttinsa ilmestyi ja tunnustettiin huomattavan merkittävänä teoksena. Suotuisa kulttuuriympäristö johti Lutoslawskin maineen kasvuun sekä kotona että ulkomailla. Hänen sävellystyylinsä kehittyi varhaisten teostensa kansan innoittamasta musiikista hienostuneempaan tyyliin, joka perustui hänen 12-sävyisen tekniikan kehittämiseen, mikä ilmenee ”Musique funebre -sovelluksessa” vuonna 1958. Vuonna 1963 Lutoslawski aloitti kapellimestarinsa, valmistellessaan Trois Poèmes d'Henri Michaux -orkesteria ja kuoroa, jotka on sävelletty vuosina 1961–1963. Tämän jälkeen hän pysyi aktiivisena kapellimestarina koko loppuelämänsä kiertäen maita, kuten Ranska, Tšekkoslovakia (1965), Hollanti (1969), Norja ja Itävalta (1969). Hänen laaja altistuminen omien teostensa johtamiselle antoi hänelle mahdollisuuden tarkentaa musiikillista kieltään entisestään. Tämä johti hänen sävellystyylistään lyyriseen ja harmonisesti läpinäkyvään. Hän johti Los Angelesin filharmonisen orkesterin, San Franciscon sinfoniaorkesterin, BBC: n sinfoniaorkesterin, Lontoon Sinfoniettan, Orchestre de Parisin ja WOSPRiT: n (nykyisin tunnetaan NOSPR) kanssa. Kapellimestarin työn lisäksi Lutoslawskista tuli osa monia sävellyskursseja ja työpajoja - Berkshiren musiikkikeskuksessa Tangle-puussa (1962), jonka aikana hän tapasi Edgar Varèsen ja Milton Babbittin, Dartingtonin kesämusiikkikoulussa Englanti (1963 ja 1964), Ruotsin kuninkaallinen musiikkiakatemia Tukholmassa ja Austinin yliopisto, Texas (1966) ja Århus, Tanska (1968). 1970- ja 1980-luvulla hän piti vierailevia luentoja omasta työstään.

kuolema

Lutoslawski kuoli 7. helmikuuta 1994 Varsovassa, 81-vuotiaana. Hänen vaimonsa Danuta selviää hänestä.

saavutukset

Musiikologit ovat jakaneet hänen teoksensa useisiin jaksoihin. Varhaiset teokset, kuten 'Sinfoniset variaatiot' (1938), 'Sinfonia no. 1 "(1947) ja" Alkuperäinen jousille "(1949) katsotaan uusklassiseksi. Hänen" Pikku sviitti "(1950) ja" Konsertti orkesterille "(1954) osoittavat selvästi hänen kiinnostuksensa puolan kansanperinteeseen. Hänen" Viisi lauluaan " ", (1957) merkitsi dodekafonisen ajanjaksoa. Seuraava vaihe alkoi" Venetian Games "(1961). Täällä hänen sävellystekniikkaansa leimasi hallitun aleatorismin käyttö. Teokset“ The Sinfonia nro 2 "(1967) ja "Livre pour Orchester" (1968) heijastelevat pääpiirteitä hänen yrityksistään rakentaa oma virallinen malli.

Avustukset

Orkesterimusiikki


Sinfoniset variaatiot (1938)
Neljä symää. (1947, 1967, 1983, 1993)
Pieni sviitti orkesterille (1951)
Konsertto orkesterille (1954)
Klarinetin ja pianon tanssieloitukset (1955)
Hausemusiikki jousille (1958)
3 jäljennöstä (1960)
Venetsialaiset pelit (1961)
Livre pour orchester (1968)
Sellokonsertto (1970)
Preliudat ja fuuga, str (1972)
Mi-parti (1976)
Novelette (1979)
Ketju I (1983), ketju II, vn, ork (1985)
Ketju III (1986)
Toinen (1967), kolmas (1983) ja neljäs (1993) sinfoniat

Ääni orkesterin kanssa


Sleesian triptyykki (1951)
5 kappaletta (1958)
3 Henri Michaux'n runoa (1963)
Paroles tissit (1965)
Les espaces du sommeil (1975)

Kamarimusiikki


Trio, ob, cl, bn (1945)
Tanssieloitukset, cl, pf (1954)
Jousikvartetto (1964)
Sacher Variation, vc (1975)
Epitaph, ob, pf (1979)
Partita, vn, pf (1984)

Pianomusiikki


Muunnelmat Paganinin teemasta, 2 pf (1941)
Melodie ludowe [Folk melodiat] (1945)
Bukoliki (1952)
Henri Michaux'n kolme runoa (1963)

Palkinnot ja saavutukset


UNESCO-palkinto sävellyksessä, 1959, 1968
Louisvillen yliopiston Grawemeyer-palkinto, 1985 kolmannelle sinfonialle
Ranskan komentajan des Arts et des Lettres -määräys, 1982
Solidaarisuuden kulttuurikomitean taiteellinen palkinto, 1983
Grawemeyer-palkinto, 1985
Lontoon kuninkaallisen filharmonisen yhdistyksen kultamitali 1985
Kuninkaallisen filharmonisen yhdistyksen kultamitali, 1986
Grammy Award, Cecilia Award, Koussevitzky Award ja Grammaphone Award, 1986
Kultamitali ja vuoden muusikon nimi 1991, 1992
Kioton (Japani) luovan taiteen ja moraalitieteiden palkinto, 1993
Polar-musiikkipalkinto, 1993
Palkittiin Puolan korkeimmassa valtion palkinnossa - Valkoisen kotkan ritarikunta, 1994
Ison-Britannian klassisen musiikin palkinto, 1997
Ruotsin polaarimusiikkipalkinto ja Inamori-säätiön palkinto, Kioto, poikkeuksellisesta panoksesta nykypäivän eurooppalaiseen musiikkiin
Kunniajäsenyys taiteen ja tieteen akatemioissa, kansainvälisessä nykytaideyhdistyksessä, Ruotsin kuninkaallisessa musiikkiakatemiassa, Vapaassa taiteiden akatemiassa, Hampurissa, Saksan taiteiden akatemiassa, Berliinissä, Kuvataideakatemiassa, Münchenissä, Yhdysvaltain taidemuseossa ja Letters, New York, Royal Academy of Music, Lontoo ja puolalaisten säveltäjien liitto
Kunniatohtorit Varsovan, Torunin, Chicagon, Lancasterin, Glasgow'n, Cambridgen, Durhamin, Krakovan Jagiellonian yliopiston ja McGill Universityn Montrealista.

Palkinnot

Grammy-palkinnot
1987Paras nykyaikainen sävellysVoittaja

Nopeat faktat

Syntymäpäivä 25. tammikuuta 1913

kansalaisuus Puola

Kuuluisa: puolalaiset MenMale muusikot

Kuollut iässä: 81

Aurinko merkki: Vesimies

Syntynyt: Varsova

Kuuluisa nimellä Säveltäjä

Perhe: Aviopuoliso / ex-: Maria Danuta Bogus? Awska isä: Józef Lutos? Awski äiti: Maria Olszewska kuoli: 7. helmikuuta 1994 kuoleman paikka: Varsova Kaupunki: Varsova, Puola Lisää Tietoja koulutuksesta: Varsovan yliopisto